Subastas en Valencia

Se ha hablado de artistas, de pintores, de escultores, de escritores y de muchas personas con talento y arte. Pero, ¿qué pasa con las galerías de arte?¿Y con sus obras? La galería de arte Subastas, de Valencia, es una prestigiosa galería de arte que ha ido mostrando una gran cantidad de obras al público. Un ejemplo de ello, son las obras de reputados artistas como: Pinazo, Benlliure, Cecilio Pla, R. Domingo y Peris Aragó, entre otros. 

La galería es conocida también por las famossas subastas de éstos y otros artistas de reputación. Y con la primavera, llega la próxima subasta de pinturas bajo el nombre de Mujeres en la playa, Florista, Paisaje con río o Barracas, entre muchas otras obras que esperan este evento, además de la exposición de las mismas.

Hasta el día 25 de abril, los amantes de la pintura pueden observar este conjunto de obras y artistas del postsorollismo que continúan sorprendiendo en las subastas. 

Este grupo de pintores refleja el estilo sorollista en los elementos de estas obras, como los paisajes, las flores, las barracas, el agua, los barcos, incluso, las personas. Y, ¿qué decir de esto? que lo bueno nunca muere. 

Sorolla es el pintor de la luz, del movimiento, del color, de la amplia pincelada y de sus características manchas. Y esta subasta es el reflejo de una pintura que no sólo agrada e interesa, sino que además, es motivo de acontecimientos como esta subasta de primavera. Pintores como Benlliure y Pinazo, entre muchos otros, serán los protagonistas estos días.

Una subasta repleta de óleos y obras que pueden ser motivo de puja. Esta esperada subasta de primavera será el viernes 26 de abril de 2013, a las ocho de la tarde. Pero se puede visitar la galería hasta el 25 de abril para deleitarse de este conjunto postsorollista. ¿Quién se lo va a perder?

http://www.subastasgaleria.es/

¿Volverá la Bestia a Valencia?

La Bella y La Bestia se fueron tan solo hace unos días de Valencia y ya se les echa de menos. Este musical, que es una adaptación del que se representa en Broadway, causó furor entre los valencianos.
 

Todo empezó a principios de febrero, cuando la obra aterrizó aquí. Fueron necesarios una docena de camiones para transportar todo el material, 2500 horas de trabajo y más de 70 técnicos fueron los encargados de que todo estuviese listo el día del estreno y se mantuviese impecable durante los días posteriores para las más de dos horas que dura la obra, sin incluir el descanso. Y es que precisamente eso, la escenificación y los decorados son una de las grandes bazas con las que cuenta este musical. Han logrado convertir cada una de las escenas en verdaderas obras de arte, desde el bosque en el que se pierde Bella hasta el palacio de la Bestia en el que se desarrolla el resto de la obra, cada una de las estancias tiene su encanto y en todas ellas se aprecia el enorme esfuerzo que el equipo técnico pone para que el espectador se zambulla de lleno en la historia.

 

 

En cuanto al reparto, Tania del Val e Ignasi Vidal interpretan a la pareja protagonista y junto con más de una veintena de actores, actrices y bailarines dan vida a este cuento. Como anécdota, cabe mencionar el papel de Chip, la pequeña tacita, para la que se llevó a cabo un concurso en el que los niños podían participar para conseguir el papel más tierno de la obra. En la página web oficial del musical podréis encontrar vídeos en la que los pequeños seleccionados hablan de lo que para muchos ha sido su primera experiencia en los escenarios.

 

 

En definitiva, una obra llena de sorpresas, como la propia historia, sorpresas para los más pequeños, pero también para los mayores de la casa, cautiva a todos con la música de Alan Menken y letras de Tim Rice, galardonados en diversas ocasiones.

Estos días podréis encontrar a la Bestia y al resto de protagonistas en Zaragoza, y próximamente en Gijón, Vigo, Alicante, Burgos, San Sebastián, Málaga, la Coruña y Bilbao. Si tenéis la ocasión de asistir, ¡aprovechadla! En Valencia esperamos que vuelvan pronto. 

Esta es la página oficial donde encontrar toda la información de la gira, vídeos, música, etc. 

http://www.labellaylabestia.es/

"Yo quería sexo pero no así"

Para dar cabida a estas líneas en este espacio de cultura, me serviré de Juan Cruz que dice que el periodismo “no trata sólo de la realidad: es sueño, investigación, rabia, incertidumbre, y duda”. Y porque el periodismo no trata sólo de actualidad,  o porque sin ser etiquetado de cultural es también cultura…Aunque el reportaje que os recomiendo, sí trata un tema actual como es desafortunadamente, la violencia contra las mujeres. Su autora es una joven periodista vasca, June Fernández (Bilbao.1984). Y con este reportaje, “Yo quería sexo pero no así”, ha ganado el II Premio de Periodismo Colombine.

 

La pedagoga y periodista Carmen de Burgos.

Este premio que organiza la Asociación de prensa de Almería, en colaboración con la Asociación de prensa de Madrid, la Federación Andaluza de periodistas, la FAPE, y la Fundación Carmen de Burgos, lleva el nombre de Colombine, en honor a la periodista Carmen de Burgos Seguí “Colombine” (1867-1932), considerada la primera periodista española. Esta almeriense fue una incansable luchadora por el reconocimiento de los derechos de la mujer, y por ello el premio reconoce  “la labor profesional de quienes se ocupen de los temas relativos al papel de las mujeres en la sociedad”.

 

 

En esta ocasión el jurado del premio ha valorado “la calidad literaria de su autora”, así como ha sido muy significativo para los miembros del jurado que “era uno de los pocos trabajos que tocaba un tema totalmente tabú en nuestra sociedad, del que la mujer no se atreve a hablar, por dolor o por vergüenza”.

 

Para June Fernández lo importante era “dar visibilidad a formas de violencia sexual que a menudo no se identifican como tales y que resultan por tanto difíciles de contar y de denunciar”. Porque como subraya la periodista en el reportaje “una agresión comienza cuando se transgrede la barrera del no”.

 

La periodista y bloguera June Fernández.

 

June Fernández, licenciada en Periodismo por la Universidad del País Vasco, es en la actualidad directora de la revista digital feminista Pikara Magazine, colaboradora habitual de eldiario.es y el periódico Diagonal, y bloguera dentro de la comunidad del periódico Gente Digital. Ha publicado recientemente en los medios digitales FronteraD y Havana Times sus reportajes y entrevistas sobre el activismo social autónomo y el feminismo en Cuba.

 

Os dejo el enlace al reportaje. ¡Espero que lo disfrutéis!

 

http://www.eldiario.es/sociedad/queria-sexo_0_72093264.html

 

"Mens sana in corpore sano"

Nuestro cuerpo responde, la mayoría de las ocasiones, según nuestros pensamientos; a ello se le denomina conectar cuerpo y mente.La salud emocional está unida a nuestro sistema nervioso, provocando muchas veces estress, nerviosismo, dolores de cabeza, dolores cervicales...Un pensamiento positivo o negativo afectan  al estado físico.

 

Encontrar un gimnasio para realizar actividades deportivas es fácil, pero encontrar un espacio dedicado al bien estar físico y a la vez poder realizar otro tipo de actividades que además nos hagan fluir otro tipo de sentimientos, ya no es tan fácil.

Reírte, llorar, relajarte, divertirte cocinando, bailar, representar... dejarte llevar por emociones, que  por un  breve espacio de tu tiempo hacen que te olvides de lo cotidiano. Así  es el centro Adahara, un lugar donde vas a encontrar múltiples actividades que realizar.

Shiatsu, Reiki, acupuntura o reflexioterapía, están combinados con la danza del viente, flamenco o salsa cubana.

Esta escuela esta destinada al bien estar y a la danza, va dirigida a todo tipo de público; cuenta con un gran equipo de profesionales de trato agradable que hacen que los alumnos se sientan como en casa, adaptando a cada uno a sus demandas.

Las numerosas actividades que se realizan en Adahara, no queda sólo de puertas a dentro del centro, actúan donde los solicitan. Podemos encontrarlos exhibiéndose en los pueblos de la comunidad valenciana, en la feria de las naciones o participando en jornadas multitudinarias de “zumba”.

Mejorar la autoestima, las habilidades sociales o la comunicación con técnicas orientales que se basan en mejorar la organización positiva del sistema neuronal y contribuyendo al crecimiento personal,  estabilizando así el equilibrio emocional.

De la mano de Anastasia González  vas a descubrir: La biodanza, el yoga, pilates o divertirte preparando comida asiática en uno de sus muchos talleres.

Ana, como  así la llaman sus alumnos, empezó sus andanzas en Madrid, su curriculum es muy largo. Licenciada en danza clásica y contemporánea, animadora sociocultural, organizadora de desfiles, coreógrafa, cantante,.... dirige desde hace dos años este centro multi-cultural, ubicado en l'Eliana, calle el Romeral Nº22.

Montó su primer centro en Liria, estaba destinado a los peques de la casa, pero actualmente, su espacio es un lugar familiar, donde padres e hijos pueden encontrar algo que compartir.

 

 

 

 

 

Otros contactos: Ana tfn 605 23 5424

 

http://www.antena3.com/noticias/cultura/conoce-biodanza-tecnica-baile-disolver-tensiones_2012052100015.html

 

www.centroadhara.com

Emedéticas: el nuevo cabaret

“Dos taburetes, dos mujeres, dos móviles, diez quintos. Broncas reproches, espionaje, sexo vengativo, limonchelos, obsesión… ¿Padeces insatisfacción permanente, quieres salir del emedismo? Conoce su origen, síntomas y prevención”, de esta forma es como nos presentan sus dos protagonistas su novedoso trabajo teatral.  
 

Esta noche, el Kaf Café ofrece una actuación muy especial: psicocabaret. Esta cafetería situada en el valenciano barrio de Benimaclet da la posibilidad a sus clientes de disfrutar de música en directo, monólogos, micro abierto, baile, etc. Esta noche a las 21:30 cuentan con la visita de las “Emedéticas”, un espectáculo cómico que ha ido recorriendo diversos cafés teatros y pequeñas salas de España. Carmen Marí Giner y Eva María Sánchez son las dos creadoras y protagonistas de la obra.
 

Se definen a sí mismas como “psicocabareteras” y han creado una nueva palabra para dar título a su espectáculo: “emedética: dícese de aquella persona que sufre emedismo. Emedismo: adicción a las emociones destructivas”. Desde una perspectiva cómica tratan de dar las claves para descubrir si somos adictos a este tipo de relaciones, cómo se origina y qué debemos hacer para superarlo.
 

Carmen es valenciana y se formó como actriz en la escuela de teatro Máscara, desarrollando diferentes disciplinas de las artes escénicas: voz, danza, clown, teatro de calle, etc. Ha participado en numerosas obras teatrales, y ha realizado varias intervenciones en televisión, concretamente en Canal 9 y Punt 2 de 2005 a 2007. También participó en los cortometrajes “La prueba” (2003) y “Granada” (2006).

Por su Parte, Eva se formó teatralmente en Madrid, en el Estudio de Jorge Fines, también recibió clases de danza contemporánea y arte dramático en la academia de Arnold Taraborreli y en la Escuela de Teatro Clásico de Almagro. Y fue en la capital donde participó en diversas obras hasta que decidió abandonar los escenarios y dedicarse durante unos años a la literatura, que dieron como fruto dos premios de relato para adultos y la publicación de diversos cuentos infantiles, que más adelante llevó al teatro creando su propia compañía, Trotacuentos. Es a partir de 2011, cuando vuelve a escena junto con Carmen Marí y nace esta obra, que han presentado recientemente en el Festival de Neocabaret de Navalmoral de la Mata (Cáceres).

Para obtener más información sobre sus actuaciones, ésta es su página en Facebook. 

http://www.facebook.com/Emedeticas

Nostalgias. La vuelta a los escenarios de La viuda del mar

Bajo este sugerente título La Intensa producciones estrena nueva obra. Será en el Carme Teatre, y a sus tablas acudirá un maravilloso personaje que conocimos en Cabanyal Íntim, “La viuda del mar”.  En este  festival de teatro, que ya va por su tercera edición, nació  también en 2012 La Intensa. La unión de la actriz y vocalista, Belén Riquelme, y la compositora e instrumentista musical, Isabel Latorre. Dos jóvenes valencianas cuya pasión por la creación les lleva a producir teatro, música, o música y teatro como la buena repostería, o como si se tratase de alta costura.

 

Nostalgias, será la tercera producción que realizan, tras dos piezas de pequeño formato, “La viuda del mar”, origen de este teatro musical que presentan en abril, y “Le Tuteur d´Amour”.

 

Bajo la dirección del también actor y dramaturgo valenciano Alejandro Tortajada, Belén Riquelme volverá a la piel de esta cabaretera, diva al cabo de los años, que un día perdió el amor y se obsesionó con el mar.

 



La actriz  y vocalista valenciana, Belén Riquelme.

En este monólogo teatral y musical, en el que Riquelme sólo se acompañará del especial sonido del acordeón a cargo de Isabel Latorre, se homenajea a la música española, argentina y cubana. “Un recorrido histórico que va desde la República hasta el exilio de muchos españoles en Argentina”. Texto y música se fusionan en “una sola canción de 120 min sobre todas las vidas y todas las mujeres del mundo.”

 

 No os podéis perder la vuelta al escenario de esta “enigmática y respetada artista de los años 50 y 60, que tras 40 años de silencio vuelve con su gira de conciertos Nostalgias”.

 

Un apunte sobre su protagonista, Belén Riquelme, la inquieta actriz, también bloguera, también ha encabezado el reparto de “Los desórdenes sentimentales”, un #littlesecretfilm, dirigido por Ramón Alonso.

 

 La fecha para disfrutar de Nostalgias es del próximo 4 al 7 de abril. En el Carme Teatre os espera una experiencia a la que no renunciar, y con la que dejarse llevar por la melancolía de esta pasional mujer única.

 

Os dejo un pequeña muestra, extraída del Cabanyal Íntim del pasado año.

 

 

 



 

 

 

 

 

Paso a las esculturas

La escultora valenciana Natividad Navalón (Valencia, 1961) expone una serie de esculturas como parte del Festival Miradas de Mujeres 2013, en la galería Punto de Valencia. La exposición se presenta bajo el nombre de “Cuéntame un cuento”. La artista valenciana refleja, en estas obras, las preguntas internas y trascendentales, propias de nuestra naturaleza y que todos, alguna vez nos hemos preguntado. ¿Quién soy? …

Esta exposición se presenta como un homenaje al papel de las mujeres y al papel de lo femenino como fuente del saber, en relación con el papel actual de éstas. Las esculturas de Natividad Navalón muestran el paso del tiempo de forma inquietante, así como un juego dramático, espectacular y sobre todo expresivo.

La escultora refleja la concepción de la mujer como portadora del saber y del conocimiento, desde su lugar de soledad. Además, sus obras plasman un conjunto de recuerdos, placeres, deseos, emociones. Pero en especial, la exposición trata de: preguntas.

Preguntas relacionadas con la incertidumbre. Preguntas que nos cuesta responder. Preguntas interiores. Preguntas en las que Natividad Navalón intenta hacernos pensar, a través de una exposición marcada por la mujer.

Gracias a esta escultora y a su personal estilo al plasmar esta serie de interrogantes existenciales podemos descubrir qué hay más allá de una simple escultura. Y ¿Por qué no? Quizás podemos afrontar algunas preguntas en las que nunca hubiéramos pensado.

La galería Punto de Valencia acoge a esta escultora valenciana, Natividad Navalón con su exposición “Cuéntame un Cuento”, hasta principios de mayo. Tiempo suficiente para descubrir esta concepción de arte.

http://www.galeriapunto.com/exposicion.aspx